Usar mesas y efectos con la técnica no-input como generador de sonidos y usar un móvil como DAW. Limitación y roce para reflejar el día a día laboral y que eso se plasme en la música. O con la tablet, usando el software de controladora custom
Procesar sonidos a través de un ordenador demasiado saturado, haciendo demasiadas cosas como para poder reproducirlos sin problemas. Por ejemplo, reproducir un sonido mientras se ejecuta un algoritmo mal programado, que utilice demasiados recursos o infinito. Una máquina llevada al límite como un ser humano cuando trabaja como una máquina. Aquí también puede encajar la idea de no querer la optimización. La optimización no existe, eventualmente la máquina rompe, se desintegra,muere.
Usar el delay como sampler
https://www.youtube.com/watch?v=Nerfg5RtYzM
Probar estas técnicas con el Wrap mode de Ableton
https://www.youtube.com/watch?v=HTLPQgNkXyc
Usar esta técnica para alterar el pitch de un sample con el Spectral Resonator
https://youtu.be/xk8HsgS9Gbc?t=316
Utilizar una mesa de mezcla como instrumento, usando su feedback
https://www.youtube.com/watch?v=qImT8OUjOV8
Usar la convolución entre sonidos para generar ambientes nuevos
https://youtu.be/uvMKOkkCwBU
Usar los sonidos de la LABS Obsolete Machines
https://www.youtube.com/watch?v=elW5IT0HmSs
Automatizar rítmicamente la posición y cola de la reverb
https://www.youtube.com/shorts/x-OvfVZRGZU
Usar este sinte estocástico
https://youtu.be/8Qs1SXkFPt8
Probar esta técnica con envelopes
https://www.youtube.com/shorts/QlMHEufTLjI
Hacer como en el Anima Latina de Lucio Battisti y tocar una misma melodía a lo largo de varias canciones. En una es la principal pero en el resto son arreglos, guiños
Hacer sonidos como si fuese para un sistema operativo ficticio, como hizo Brian Eno con Windows 95
Usar samples de videojuegos como indican en este vídeo
https://www.youtube.com/watch?v=SQTkOUjayW0
Usar este efecto de trémolo en la cola de un crash de batería
https://youtu.be/wVlbSbwspkA?si=i-giY0TWIXun7wkj&t=439
Usar cuerdas de nylon negras en el bajo (concretamente tru bass 88 string)
https://youtu.be/Zlv9i0XC8NA?si=GfOEuN_B4wtn_9NX&t=341
Usar sonido de shaker al frotarme las manos.
Frotarse las manos como representación del capitalista feliz haciendo negocio
Usar el sonido de vibración del móvil como batería u otros sonidos molestos del día a día (mensajes de WhatsApp, emails, etc.) del trabajador contemporáneo
Simular el estar constantemente conectado a la empresa a través del móvil
¿Demasiado obvio?
Hacer coros susurrantes pero solo en determinadas partes para acentuarlas, como hace Dua Lipa
https://www.youtube.com/watch?v=M0TJtU2Y0s0
Worldize (llevar al mundo) mis sonidos, es decir, hacer que mis sonidos se reproduzcan en un entorno, en un espacio y volver a grabarlos para obtener más carácter.
https://www.youtube.com/watch?v=jNTDq5mAsAs
Usar el VST de Amigo
https://www.potenzadsp.com/amigo/
Probar esta técnica de Ben Levin para generar ritmos y timbres de sintetizadores, saltando de un preset de efectos o de instrumentos a otro
https://www.youtube.com/watch?v=3BAamyOl0PE
Usar esta técnica de la segunda mitad del vídeo en la que se cogen 50 samples de splice pero, en lugar de usar solo un sample a la vez, asignar cada sample a una tecla, de forma que suene diferente en función de las notas que se toque
https://www.youtube.com/shorts/6WObj8GHD7o
Probar el Little Radiator, usado por Jaycen Joshua, para dar más warmth, más sonido de válvulas
https://www.soundtoys.com/product/little-radiator/
Usar el plugin Renaissance Bass, también usado por Jaycen Joshua, para dar más fuerza a los bajos
https://www.waves.com/plugins/renaissance-bass
Pero él utiliza una versión muy antigua del plugin
También utiliza Black Box para saturar las baterías
https://www.plugin-alliance.com/en/products/black_box_analog_design_hg-2.html
Usar estas técnicas para convertir el ruido que haga con la mesa de sonido en distintos instrumentos
https://www.youtube.com/watch?v=P_eqOk-DFno
Usar un sample de esta canción de David Bellas
https://www.youtube.com/watch?v=WutFOmcyo8Q
Usar estas técnicas con el Vocoder para generar sonidos de plástico, látex y goma
https://www.youtube.com/watch?v=ws8yLOIkLms&t=495s
Grabar todo desde el móvil para reflejar su omnipresencia en nuestras vidas
Usar algún software de este vídeo, que muestra los que usaba Aphex Twin para hacer sus discos https://www.youtube.com/watch?v=5wIOBBodoic
Podría estar bien que la música que haga usando un software tan viejo y poco accesible represente el dolor diario del enfrentarse al trabajo.
Como si quisiese capturar el malestar de tener que hacer algo que no te apetece hacer, obligado, sin razón aparente.
Desmontar un plato de vinilo y usar la pastilla para leer vinilos pero mal, como hacen aquí https://youtu.be/S2B9Kc1-LAg?si=vst_F6b4hsZJczR0&t=1117
Probar a usar Matchering 2.0, herramienta gratuita para masterizar una canción a partir de otra similar https://youtu.be/wZRV2H4PK0Q?si=I-kxpsDZzcbTjCo2&t=1244
Usar esta técnica de quitar las consonantes sibilantes (ásperas) de los coros https://www.youtube.com/shorts/c5d7gN1SJYE
Colocar samples que suenen justo antes de otros samples de batería para crear una cierta anticipación y realismo https://www.youtube.com/watch?v=6K_4T19FB5w
Probar esta técnica para crear sintes potentes, repartiendo las frecuencias entre varios sintes distintos.
También es interesante el efecto que se consigue al mapear un Envelope MIDI a Dry/Wet de la Reverb.
https://www.youtube.com/watch?v=Q2rm46nBlWY
Probar estos plugins
https://www.youtube.com/watch?v=CbXdCbEbJcA
Concretamente, me mola que hay uno de ellos, ToTape8, que, aparte de ser gratuito, es de código abierto y puedo coger cosas para hacer los míos
https://github.com/airwindows/airwindows/tree/master
Probar Soothe para ecualizar cosas. Según Jacob Collier, elimina las partes feas de los medios y agudos
https://oeksound.com/plugins/soothe2/
Probar Neutron para ecualizar voces. También recomendado por Jacob Collier
https://www.izotope.com/en/products/neutron.html
Explorar el concepto de Plunderphonics https://en.wikipedia.org/wiki/Plunderphonics Concretamente, el disco Grayfolded:
is a two-CD album produced by John Oswald featuring new edits and re-mixes of the Grateful Dead song “Dark Star”. Oswald used a process he calls “plunderphonics” to edit fragments of over a hundred different performances of the song, recorded live between 1968 and 1993, to produce two new versions of the song each lasting about an hour.
https://en.wikipedia.org/wiki/Grayfolded
Podría hacer eso mismo con mis propios samples, de canciones grabadas o nuevos que haga.
Intentar esta técnica para crear “instrumentos falsos” a partir de samples de los reales
https://www.youtube.com/watch?v=xhj81xX9CLM
Usar esta técnica que combina un piano con un sidechain, de forma que cuando la nota del piano deje de sonar, entre otra textura, que desaparece en la siguiente nota.
https://youtu.be/LGeGMrXIs1Y?si=vQ_C2d7XGkLt7BgV&t=421
Contratar https://possessmypiano.com/ para que un robot ejecute y grabe mi MIDI en un piano muy bueno.
Me gusta cómo suena cuando se lleva a sus límites: https://youtu.be/VvCHIz—0EE?si=QeVplTAJD9x-C_Vs&t=123
Usar transformadas de Fourier para construir dos sonidos distintos con sinusoidales para luego ir eliminándolas y, después, añadiéndolas para hacer un fade-out/fade-in muy chulo
https://youtu.be/VvCHIz—0EE?si=5GLf93wLlEOaiYJM&t=280
Tocar el piano acústico con pinzas para el pelo
https://www.youtube.com/watch?v=bp84uZGOOiI
Consejos de Artur https://www.youtube.com/watch?v=jpnu2BTAy9s https://maxforlive.com/library/device/9429/boba