3 - Producción

Utilizar samples de la lectura del poema del final de este vídeo https://www.youtube.com/watch?v=1rCVtyebCpI

utilizar solo instrumentos fabricados por mi padre. yo soy uno de esos intrumentos. y podría utilizar para grabar cosas dadas por mi madre, como su viejo casette

programar algoritmos en pd que modifiquen las señales pero con muchos errores, para que no sea previsible

utilizar samples de canciones en las que haya participado. Podría estar guay incluso montar frases de diferentes proyectos: una palabra de Javi, una de Marcos, otra de Pedro.

que la base rítmica esté unos milisegundos desplazada en el auricular izquierdo del derecho

Usar Moises para asilar baterías (u otras pistas) del audio de una canción

https://youtu.be/yxX2u8iggYI?t=8

Combinaciones aleatorias de “Niño en el”, “Adulto en el”, “Padre en el”

Probar Bespoke, un DAW gráfico similar a PureData pero quizás con una interfaz más amable: https://www.bespokesynth.com/

Podría hacer algún patch/efecto de PureData que se conecte a internet y defina sus parámetros en función de los datos descargados. Por ejemplo, con el tiempo atmosférico

Usar otro instrumento como reverb de una pista

https://www.youtube.com/shorts/-6xiuPyrWAc

También podría buscar plugins de efectos locos, poco usables. Buscar “weird vst plugins” en youtube

https://youtu.be/N1atsIf0wXw

Usar OpenAI (https://beta.openai.com/playground) para generar elementos de las canciones. Por ejemplo:

Letras de las canciones
Conceptos musicales

Revisar:

https://en.wikipedia.org/wiki/Music_and_mathematics

http://mathcentral.uregina.ca/beyond/articles/Music/music1.html

Ejemplos generados

Music is like math, so we could map mathematical concepts to music. For example, notes can be mapped to numbers and square roots could be mapped to études. Decimal places could be mapped to modulation. We could then map both mathematical and music concepts to a single interface.

Musical pieces are read much like you would read math symbols. The symbols represent some bit of information about the piece. Musical pieces are divided into sections called measures or bars. Each measure embodies an equal amount of time. Furthermore, each measure is divided into equal portions called beats. These are all mathematical divisions of time. Fractions are used in music to indicate lengths of notes. In a musical piece, the time signature tells the musician information about the rhythm of the piece. A time signature is generally written as two integers, one above the other. The number on the bottom tells the musician which note in the piece gets a single beat (count). The top number tells the musician how many of this note is in each measure. Each note has a different shape to indicate its beat length or time. Notes are classified in terms of numbers as well. There are whole notes (one note per measure), half notes (two notes per measure), quarter notes (four notes per measure), eighth notes (eight notes per measure), and sixteenth notes (sixteen notes per measure). These numbers signify how long the notes last. That is, a whole note would last through the entire measure whereas a quarter note would only last 1/4 of the measure and thus there is enough time for four quarter notes in one measure. This can be expressed mathematically since 4 x 1/4 = 1. So, we could say square roots are used for beats and fractions are used for notes. Another way to represent this is to say that squared beats are equivalent to fractional notes. But how do we say that the time signature of 4/4 is equivalent to the square root of 2? This is where the idea of the circle comes in.

¿Canciones completas? Si conseguimos mapear música a texto

Probar el Dubler2 para controlar instrumentos con mi voz

https://www.youtube.com/watch?v=5MNa5iJmzxM

¿Usar mi voz para controlar un instrumento hecho con mi voz?

Canción en la que se simule una discusión, interrumpida por baterías distorsionadas, con cada vez más intensidad.

Idea: https://drive.google.com/file/d/1f9O2XgfOsGwmg6CK6PCrwGCuXp3QJTcT/view?usp=sharing

Cantar con autotune con notas generadas aleatoriamente para mezclar lo natural de la voz con lo artificial de los saltos de notas extraños.

Para la canción sobre el deseo, podría estar bien seguir la estética de Serge Gainsbourg, sobre todo la de la canción Je t’aime moi non plus. O utilizar el sample de Gainsbourg en la entrevista con Whitney Houston.

Grabar una voz (en cinta o no), alterar su velocidad y luego aplicarle autotune, como en este vídeo:

https://youtu.be/wbuPBZ3RaQQ?t=565

Utilizar el bajo roto que preparé con mi padre para grabar las líneas de bajo

Usar efecto como cuando a mi ordenador Linux se le bloquea la tarjeta de sonido (bitcrush)

Hacer una base utilizando los peores samples de batería que encuentre

Usar el efecto Multivoicer de guitarra Vocoder para alguna guitarra:

https://www.youtube.com/watch?v=XdOYL8ClK7I

Utilizar esta forma de componer a partir de datos significativos en mi vida

https://youtu.be/DhmXp_KdoWc

Por ejemplo, podría utilizar datos sobre el número de suicidios de hombres a lo largo de los años o de violencia machista

Crear mis propias reverbs a partir de basura y utilizarlas para colorear instrumentos

https://www.youtube.com/watch?v=JBb6G1VJM-I